ヨイドの63ビルに新しい顔、ポンピドゥ・センター・ハンファ・ソウルが開館へ

ソウル・ヨイドのランドマークである63ビル別館が、6月4日にまったく新しい姿で一般公開されます。ここにオープンするのが、フランス国立近現代美術館ポンピドゥ・センターの分館、ポンピドゥ・センター・ハンファ・ソウルです。当初は2025年開館を目指していましたが、リモデリング日程の調整により2026年へ延期され、そのぶん期待はさらに高まりました。開幕展や今後のプログラムの輪郭も明らかになり、韓国国内はもちろん海外の美術関係者からも大きな関心を集めています。なぜヨイドの古い建物が、世界の現代美術をつなぐ新たな拠点として注目されているのでしょうか。

このプロジェクトは、2023年3月にハンファ文化財団とポンピドゥ・センターがMOUを結び、同年中に本契約を締結したことで本格的に動き出しました。両者は4年間にわたりブランド使用権と所蔵作品の貸与権を確保する代わりに、共同キュレーション体制をもとに展覧会とプログラムを企画することにしました。63ビル別館はかつて水族館が入っていた場所ですが、この契約によって海外初のポンピドゥ分館という象徴的な役割を与えられました。2025年10月開館を目標としていた日程は工事の過程で調整され、最終的に2026年6月開館へと確定しました。開館後は当初の計画通り、ポンピドゥ所蔵品展を年2回、自主企画展もあわせて運営する4年間のプログラムが予定されています。

新しい美術館のリモデリング設計を担当したのは、フランスの建築家ジャン・ミシェル・ヴィルモットです。ルーヴル美術館やエリゼ宮、仁川国際空港の設計でも知られる彼は、63ビル別館の外観に横方向へ流れる光の帯と二重ガラスのファサードを取り入れ、洗練された現代美術館へと生まれ変わらせました。内部は約3,300平方メートル規模の2つのギャラリーで構成され、それぞれ大作やインスタレーションを受け止められるよう、高さと広がりを感じる空間として設計されています。

開幕展のタイトルは「キュビスト: 視覚の革新者たち」です。フランスと韓国のキュレーターが共同で構成したこの展覧会では、パブロ・ピカソ、ジョルジュ・ブラック、フェルナン・レジェ、フアン・グリス、ソニア&ロベール・ドローネーら40人余りの作品約90点が一堂に会します。20世紀美術の転換点となったキュビスムの誕生と展開を8つのセクションでたどり、韓国では初公開となる作品も多数含まれます。特に、ピカソがバレエ「メルキュール」のために制作した大型舞台幕が韓国で初めて展示され、キュビスムと舞台芸術の接点を体感できる構成になっています。

この展示は、単に西洋の名作を持ち込むだけでは終わりません。キュビスムが韓国の美術、写真、文学、舞踊などさまざまな芸術分野にどのような影響を与えたのかを見せる韓国セクションも用意されています。そこでは、西洋美術史と韓国文化がどこで交わったのか、そして韓国の芸術家たちが西洋の潮流をどう再解釈し、自分たちの表現へと変えていったのかを紹介します。韓国の来場者にとっては身近な視点を深める場となり、海外からの来館者にとっては現代韓国文化が外来の影響をどう吸収し、変換してきたのかを理解する入口になるはずです。

開館後、ハンファ文化財団は今後4年間にわたり、ポンピドゥ所蔵品を中心とした展覧会を毎年2回開催します。それと並行して、韓国と世界の美術界の流れを紹介する自主企画展も年2〜3本のペースで行う予定です。シャガール、カンディンスキー、マティスとフォーヴィスム、そして抽象彫刻の先駆者ブランクーシを扱う展示が予告されており、美術史の周縁に置かれてきた女性作家を再照明する企画も準備が進んでいます。世界的な名作と韓国的な視点が無理なく共存する場をつくろうとする意図が、こうした構成に表れています。

展覧会だけでなく、研究と教育プログラムも大きな柱になります。韓国とフランスのキュレーターが共同で研究・教育プロジェクトを進め、将来的には有望な韓国人アーティストやキュレーターを対象にした海外レジデンス・プログラムも設け、国際交流を広げていく考えです。こうした取り組みは、単に展覧会を見るだけの場所ではなく、つくり手と観客がともに育っていく場として美術館を位置づけるものです。さらに、ポンピドゥが持つ膨大なアーカイブを土台に、近現代美術の解釈と教育もより深めていく予定です。

近年、韓国の美術市場と文化観光産業が急成長していることも、このプロジェクトの背景にあります。KIAFやフリーズ・ソウルのような大規模アートフェアをきっかけに、海外のコレクターや旅行者がソウルを訪れる機会が増え、ヨイドも金融街から文化複合エリアへと変化しつつあります。そんな流れの中で誕生するポンピドゥ・センター・ハンファ・ソウルは、ソウルをアジアの現代美術ハブとしてもう一段押し上げる存在になると期待されています。漢江と都市の景観を楽しみながら、世界的な名作に触れるという新しい観光コースが生まれるわけです。

海外の読者向けに、いくつか用語も整理しておきましょう。ポンピドゥ・センター・ハンファ・ソウルは、パリのポンピドゥ・センターのブランドと所蔵作品を活用して運営される分館であり、本館そのものが移転するわけではありません。記事によっては「63ビル」と「63 SQUARE」という名称が混在しますが、どちらも同じ建物を指しています。今回の美術館は、その別館を全面改装した空間です。また、初期報道では2025年開館予定とされていましたが、実際の開館日は2026年6月4日に確定しているため、その点を押さえておくと混乱が減ります。

最後に、ポンピドゥ・センター・ハンファ・ソウルは、単なる展示施設ではなく、芸術と技術、そして未来が出会う開かれたプラットフォームを目指しています。世界的な美術館の知名度を土台に、韓国とフランスを結ぶ文化交流の橋となり、近現代美術の多様な流れを紹介しながら、韓国の創作現場にも新しい機会をもたらす存在になっていくでしょう。ヨイドのスカイラインの中で輝くこの空間が、ソウルを訪れる人々に忘れがたい芸術体験を届けてくれることを期待したいところです。